廣告宣傳片拍攝技巧決定廣告宣傳片品質(zhì)的好壞，對廣告宣傳片的拍攝有以下論述。
拍攝因素：
1、畫格與畫幀
畫格與畫幀分辨為片子、電視的最小形成單位，即一幅畫面，英文通稱Frame。也就是說每一畫格，每一畫幀，假如單獨、靜止地來觀看，都是一幅完全的、獨破的、類似于繪畫藝術(shù)中的畫面。因為片子膠片與電視攝像的記錄方法不一樣，所以雷同的單位時光，二者所獲得的畫面幅數(shù)并不雷同。片子一秒鐘記錄下24格畫面，而PAL制的電視一秒鐘記錄25幅畫面（N制的則是30幅畫面）。片子每秒鐘24格之中的一格畫面，咱們稱之為一畫格；電視每秒鐘25幅畫面中的一幅咱們稱之為一畫幀。然而要特別留神的是，只管畫格與畫幀的情勢都是一幅畫面，但片子、電視中的畫格跟畫幀與繪畫藝術(shù)作品中的畫面有著極大的差別。因為影視中的畫格與畫幀基本上不單獨存在，也很難單獨拿出來欣賞。所認(rèn)為了差別于繪畫藝術(shù)，也為了差別個別人所理解的片子、電視上的畫面概念，還是稱它為一格或一幀更正確些。
2、鏡頭
鏡頭個別有兩個涵義，一是指攝影機(jī)上的光學(xué)鏡頭，即由透鏡體系組合而成的光學(xué)部件。但在影視語言中，鏡頭還有另外一個重要的涵義，那就是指攝影機(jī)（攝像機(jī)）所拍攝到的鏡頭畫面，也就是指攝影機(jī)（攝像機(jī)）每一次從開機(jī)到關(guān)機(jī)所攝取的那一段連續(xù)的畫面。有名的法國片子實際家馬爾丹給鏡頭下了一個十分完全的定義：“鏡頭是拍攝進(jìn)程中攝影機(jī)的馬達(dá)開動至結(jié)束這段時光內(nèi)被感光的那段膠片；從剪輯角度看，便是剪兩次與接兩次之間的那段影片；從觀眾角度看，便是兩個鏡頭之間的那段影片?！?br>鏡頭是由畫面形成的，但鏡頭并不即是畫面。有時一個畫面就是一個鏡頭，有時，一個鏡頭卻有很多畫面。個別說來，鏡頭可能單獨表白一定的含意，而畫面則不一定。
3、影響鏡頭畫面的因素
畫面無疑是視聽語言中最為重要的局部，因此，研究影響影視鏡頭畫面的各種因素對視聽語言有著極其重要的意思。
（1）景別
影響片子、電視畫面表意的重要因素應(yīng)當(dāng)是鏡頭的景別。企業(yè)宣傳片不同的創(chuàng)意自然有著不同的預(yù)算關(guān)聯(lián)，這不單單是創(chuàng)意本身價值，創(chuàng)意附帶價值也是必須考慮的。所謂宣傳片創(chuàng)意的附加價值就是實現(xiàn)創(chuàng)意的預(yù)算費用，比如為了實現(xiàn)這個創(chuàng)意需要拍攝特定的場景或者人物，那么這個拍攝的代價可能是幾萬甚至幾十萬。也就是說，攝影師從取景框截取的風(fēng)物的大小、多少，能極大地影響畫面的涵義跟流露出的情感。而決定畫面景別大小的因素是攝影機(jī)的機(jī)位跟攝影機(jī)鏡頭的焦距是非。
前景
也叫大全景。前景是視距最遠(yuǎn)的景別，這種景別的畫面可能展示遼闊宏大的場景，展示人物活動的空間或環(huán)境氣氛。前景給人的感到似乎是站在很遠(yuǎn)的處所觀看景致一樣。遠(yuǎn)取其勢，是前景的特長。
全景
全景的畫面比前景小一些，具體地說，是在取景框內(nèi)以能容納站破的全身人為準(zhǔn)。全景可能使觀眾看到人物的全身動作及其四周的局部環(huán)境。全景與前景一樣也是一種最基本的介紹型的景別，多用來介紹環(huán)境跟展示事物的全貌。因此在敘事的段落中，全景個別不可缺乏，因為要用它來判斷事件發(fā)展的空間范疇，所以個別又稱為“定位鏡頭”。
中景
個別攝取人的膝蓋以上，這種畫面可顯示人物大半身的形體動作，能給人物表演以自由活動的空間，既能表示人物之間的關(guān)聯(lián)，又不會與四周的環(huán)境氣氛脫節(jié)，尤其可能表示手的動作。中景是影視作品中比較常用的一種景別。
近景
攝取人物腰部以上的一種景別。這種畫面能使觀眾看明白人物的某種形體動作跟面部表情，或者物體的某些細(xì)節(jié)，在廣告宣傳中比較常用。
特寫
即肩部以上或人體的某個局部、一小件物品或物品的某一細(xì)部的鏡頭。個別是指人物的面部，特寫是視距最近的鏡頭。它的取景是將所要凸起、強(qiáng)調(diào)的物體占滿銀幕。當(dāng)然也有人稱視距更近，取景更小的為大特寫。特寫鏡頭的表示力極為豐富，能給人以體察入微的感到。要留神的是特寫鏡頭經(jīng)常是主觀性很強(qiáng)的鏡頭，經(jīng)常帶有極大的強(qiáng)迫性，有明顯的提示跟暗示作用。特寫或大特寫在電視廣告宣傳中應(yīng)用的極多，常被用來強(qiáng)調(diào)產(chǎn)品品牌或產(chǎn)品細(xì)部。
（2）拍攝角度
拍攝角度也是決定畫面形成的重要因素之一，角度往往能決定畫面的性質(zhì)。咱們經(jīng)?？赡芸吹剑赫\然機(jī)位雷同景別雷同，而角度不同，所拍到的畫面情感跟心理涵義卻完全不同。
平角
平角又稱為個別拍攝角度，是將被攝體置于與攝影機(jī)鏡頭相水平的位置上，即以攝影師的視平線相平，以等同的察看事物的角度來拍攝。這個角度的畫面輕易使觀眾產(chǎn)生認(rèn)同感強(qiáng)，覺得親切，能讓人有置身其中的感到。當(dāng)然個別角度也因人而異，比方拍攝兒童與高大的籃球活動員就有很大的不同。
仰角
仰角拍攝就是將被攝體置于視平線以上，攝影機(jī)是處于低于視平線的位置，也就是從低處向上仰拍被攝體。這種角度會讓觀眾產(chǎn)生被攝體形象高大、強(qiáng)健、精力充分的感到。例如片子《巴頓將軍》中，巴頓出場的那場戲，背景是很大的星條旗，巴頓上臺發(fā)表演說。這組畫面就是用仰角拍攝的，它使人物顯得高大、英武，充分表示了創(chuàng)作者對巴頓的贊美之情。
俯角
與仰角相反，用俯角拍攝時是將被射體置于攝影師的祝平線之下的位置上，從高處向下俯拍被攝體，最典范的是航拍或鳥瞰。三維動畫制作1.前期溝通，業(yè)務(wù)人員與客戶基本溝通，了解客戶基本信息，比如宣傳的主題及目的，想采用什么方式展現(xiàn)，專題片在哪里投放使用，大概片子時長要求，企業(yè)信息概況了解....等。俯拍個別用來展示全貌交代環(huán)境。但俯拍的被攝體經(jīng)常顯得渺小、無助，給人以凄涼之感，因此常帶貶意。
傾斜角
先使被攝體與視平線成一定角度，再轉(zhuǎn)變?nèi)【翱蛑兴骄€的位置，便可得到這種傾斜的跟不安定的畫面后果。這種畫面有時可能使人感到幽默或不可捉摸。
主觀拍攝角
也稱主觀鏡頭。就是將攝影機(jī)置于影片中某個人物的視點上，以該人物的感觸向觀眾交代或展示風(fēng)物。主觀鏡頭常用來表示特定人物的特定感觸，帶有強(qiáng)烈的主觀色彩。
客觀拍攝角
絕對主觀鏡頭來講，以客觀拍攝角拍攝的鏡頭稱為客觀鏡頭，客觀鏡頭則盡量從客觀角度來敘述跟表示內(nèi)容，較為冷靜、從容，較少強(qiáng)加于人，主觀情感色彩不強(qiáng)，往往能給觀眾一種客觀的印象。切實，客觀拍射角也是創(chuàng)作者及導(dǎo)演精心設(shè)計的，所以也被稱為是導(dǎo)演的角度。
（3）鏡頭的挪動
活動是影視藝術(shù)最大的優(yōu)點，是轉(zhuǎn)達(dá)訊息的重要手段，也是差別于其余造型藝術(shù)情勢的基本屬性之一。三維動畫制作1.前期溝通，業(yè)務(wù)人員與客戶基本溝通，了解客戶基本信息，比如宣傳的主題及目的，想采用什么方式展現(xiàn)，專題片在哪里投放使用，大概片子時長要求，企業(yè)信息概況了解....等。切實，所謂鏡頭的活動與人眼的視覺活動十分類似，并不難于理解?；顒隅R頭品種很多，經(jīng)常是以模仿人視覺感觸為重要情勢，其中有推、拉、搖、移、跟，等等。鏡頭的各種活動都帶有一定的偏向性，因此能很好地轉(zhuǎn)達(dá)創(chuàng)作者的思維與情感。
推
就是被攝體不動，攝影機(jī)的變焦距鏡頭向主體推動的連續(xù)畫面。隨著攝影機(jī)鏡頭向前推動，被攝體在畫面中逐步變大，形成逐步瀕臨目標(biāo)的感到。同時，觀眾的留神力也就會逐步被領(lǐng)導(dǎo)過來。推鏡頭的作用很像眼睛視線的前移與集中，它能使所要強(qiáng)調(diào)的人或物從全部環(huán)境中突顯出來?！巴啤笨赡苡脕韽?qiáng)調(diào)局部與整體的關(guān)聯(lián)，同時也經(jīng)常帶有主觀色彩，越是急推則越是主觀性越強(qiáng)，而面對被攝主體的緩?fù)苿t能引起受眾留神跟料想，比方下面一則麥當(dāng)勞漢堡的電視廣告宣傳拍攝勝利應(yīng)用鏡頭緩?fù)频募總z就很有視覺的引誘力。
拉
它在技巧操作上與推鏡頭正好相反，是由局部到整體，使人有闊別目標(biāo)的感到。在情感上，它比推鏡頭更能吸惹人的留神力，有時還極具懸念感跟神秘感。拉鏡頭也同樣存在強(qiáng)烈的主觀偏向。
搖
拍攝時，攝影機(jī)機(jī)位不變，只是鏡頭軸線方向產(chǎn)生變更，機(jī)身作高低、左右、旋轉(zhuǎn)等活動。搖鏡頭包含水平方向活動的左右搖，沿垂直方向活動的高低搖，以及高低左右相結(jié)合的復(fù)合搖。搖拍使人產(chǎn)生眼睛在一個定點上環(huán)視四處的感到，它可能跟蹤活動物體、展示環(huán)境、烘托情感、營造氣氛。
移
指攝影機(jī)邊挪動邊拍攝。這樣拍攝尤如在前進(jìn)中對事物進(jìn)行察看，畫面能給人以巡查或展示的感到。移拍鏡頭可能機(jī)動地進(jìn)行局面調(diào)度，更有效地表白空間概念。因為機(jī)位的挪動，移拍所產(chǎn)生的活動感很強(qiáng)，同時又存在一定的連續(xù)性跟完全性，因此，它是影視藝術(shù)表示的重要手段。
跟
指攝影機(jī)跟隨著活動的被攝體進(jìn)行拍攝。跟拍的情勢誠然多種多樣，但都是跟隨著動態(tài)中的被攝主體同步挪動，這樣，被攝主體始終處于畫面之中而背景卻一直地變更。跟拍個別是用來交代被攝體的活動方向、速度跟姿勢的，經(jīng)常存在很強(qiáng)烈的視覺追隨感。
長鏡頭
較長時光連續(xù)拍攝的鏡頭稱之為長鏡頭。亦即從開機(jī)到關(guān)機(jī)之間的時光比較長，長鏡頭在拍攝的進(jìn)程中景別、景深也可能任意變更。長鏡頭可能得到一段較長時光的鏡頭畫面，然而非也是絕對的，并不一個絕對的標(biāo)準(zhǔn)。
制造：
1、前期準(zhǔn)備
拍攝一部電視廣告宣傳片相稱龐雜，是個體系工程，須要方方面面的人員彼此配合才干實現(xiàn)。因此，拍攝前的準(zhǔn)備工作就顯得尤為重要。
2、實際拍攝
電視廣告宣傳創(chuàng)意是通過拍攝，在色彩、照明、構(gòu)圖三因素中體現(xiàn)出來的。所以，拍攝時在保障體現(xiàn)創(chuàng)意精華跟后期制造須要的前提下，要力求在這三方面有所留神。
（1）色彩
對于電視廣告宣傳的色彩特別要強(qiáng)調(diào)以下多少個要點：
色彩要跟廣告宣傳主題、產(chǎn)品形象相符，并且堅持前后有一定色協(xié)調(diào)情感；
色彩要曖昧悅目，通常以明度高的色彩為重點色，以吸引留神力；
背景致個別不應(yīng)跟產(chǎn)品色彩相近，要能使產(chǎn)品凸起出來，所以常選明度、純度都較低的色彩；
細(xì)節(jié)色彩處理要同一，使人易記，易聯(lián)想；
色彩處理宜簡潔精練，忌繁瑣混亂；
用有色濾光鏡、有色遮光片或把持白均衡調(diào)節(jié)，都可能制造廣告宣傳所需的色協(xié)調(diào)情調(diào)，但切忌濫用。
（2）照明
古代電視廣告宣傳的照明跟其余節(jié)目制造有所不同，不僅在于要讓觀眾看明白，更重要在于加強(qiáng)表示力，更好地實現(xiàn)信息轉(zhuǎn)達(dá)。因此，在制造氣氛、渲染環(huán)境、凸起商品主題方面更需發(fā)明性。
（3）構(gòu)圖
在照明、色彩、構(gòu)圖三者中，構(gòu)圖是最重要的。因為它是把所有元素在電視畫面方格內(nèi)進(jìn)行組合以形成終極的視覺圖像。構(gòu)圖是活動的，影像在一直變更，須要隨時隨地控制它。因此，電視廣告宣傳構(gòu)圖的直接目標(biāo)在于通過物體同物體之間的關(guān)聯(lián)、活動跟活動的關(guān)聯(lián)、活動跟物體的關(guān)聯(lián)來造成縱深感，發(fā)明三維空間。進(jìn)而使觀眾能超出畫面表層而進(jìn)入畫面內(nèi)部，從而達(dá)到電視廣告宣傳的轉(zhuǎn)達(dá)目標(biāo)。它請求攝影師不能以漫不經(jīng)心或隨隨便便的立場來看待畫面構(gòu)圖，不僅要能做到把觀眾留神力吸引到局面中，還要能正確地把它領(lǐng)導(dǎo)到所須要的處所?？赡苓@么說：整部廣告宣傳片的勝利，很大水平上要依仗攝影師構(gòu)圖時的“眼光”。
3、后期制造
電視廣告宣傳后期制造的程序包含：沖膠片、膠轉(zhuǎn)磁、剪輯、配音、作曲（或選曲）、絕技處理（數(shù)碼制造）、合成。當(dāng)然，電視攝像機(jī)便不膠片沖刷以及膠轉(zhuǎn)磁的進(jìn)程了。后期制造最要害的程序應(yīng)當(dāng)說是剪輯。
（1）剪輯
剪輯是影片膠轉(zhuǎn)磁當(dāng)前的首先要進(jìn)行的最重要的一道制造工序。剪輯就是把以前依據(jù)創(chuàng)意、構(gòu)思拍攝的零碎的素材段落組接成完全的電視廣告宣傳作品。剪輯，是影視創(chuàng)作的基本，是利用影像結(jié)構(gòu)化的進(jìn)程去發(fā)明含意。剪輯階段的重要人物是剪輯師，剪輯師坐在編輯機(jī)前，就像廚師站在灶前一樣，面對著各種原料、調(diào)料，究竟能炒出一盤什么樣的菜，就全靠他了。
電視廣告宣傳是用視聽形象轉(zhuǎn)達(dá)廣告宣傳訊息的，因此，它與其余影視藝術(shù)作品的傳播法則基本上是一樣的。但廣告宣傳片的剪輯與片子、電視片的剪輯又有所不同。不同之處在于剪輯師必須對廣告宣傳創(chuàng)意十分理解，而不象影視創(chuàng)作那樣重要由導(dǎo)演掌握。其次，剪輯師要對霎時轉(zhuǎn)達(dá)的法則特別熟悉，因為電視廣告宣傳片的時光都特別之短。要想在多少十秒的時光內(nèi)把一個信息正確無誤地轉(zhuǎn)達(dá)明白是十分不輕易的。
剪接的具體工作是這樣的：剪輯師先要將所有的素材細(xì)心研究，而后再進(jìn)行精心的篩選與組合。咱們曉得個別廣告宣傳片的素材與最后實現(xiàn)片的比例經(jīng)常是多少十比一，在國外，則能達(dá)到一百比一，甚至更多。由此可見光是篩選素材這一項工作就要耗去很多時光。而且篩選素材的工作又十分重要，馬虎不得。因為剪輯工作從篩選素材就已經(jīng)開端了，在審視素材的同時必須考慮如何應(yīng)用于這一素材。為了慎重起見，一條廣告宣傳片通常要進(jìn)步行粗剪，而后再進(jìn)行精剪才干實現(xiàn)。也有的時候一條三十秒的電視廣告宣傳要剪三四遍才干滿意。
（2）錄音
離開了聲音影視語言就會黯然失色，片子、電視的聲音是十分重要的。所以電視廣告宣傳片的錄音就顯得特別重要。在廣告宣傳片剪輯實現(xiàn)后，接下來的工作就是給剪好的廣告宣傳片錄音，錄音分為人聲的錄音也就是給電視廣告宣傳配音的錄音跟音樂的錄音。
無論是人聲的錄音還是音樂、音響的錄音，在進(jìn)入錄音棚之前，都應(yīng)盡量先給配音演員跟樂隊講解好廣告宣傳原始創(chuàng)意的用意與精力，并把配音的文本發(fā)給他們，以便他們能提前進(jìn)入情況，并盡可能施展配音演員跟樂隊演奏員的發(fā)明性。同時，也要與錄音師做一定的溝通，請他在錄音技巧上給予一定配合。
錄音也跟現(xiàn)場的拍攝一樣須要預(yù)演多遍，這當(dāng)中也要留神掌握分寸感，并不是次數(shù)越多越好。
（3）合成
合成是電視廣告宣傳制造的最后一道工序，也是最重要的環(huán)節(jié)之一。這里要留神的是合成決不是將聲音與畫面或其余某些絕技素材簡單地編輯實當(dāng)初一盤播出帶上，一項集高度藝術(shù)性、技巧性、教訓(xùn)性相結(jié)合的編輯工作，它須要導(dǎo)演、剪輯師、錄音師高度密切配合。電視廣告宣傳片是否達(dá)到原來創(chuàng)作的用意跟境界，全靠最后合成階段的把持與掌握。其中，各種畫面與聲音的主次、輕重、連接都在最后合成的霎時實現(xiàn)。假如不豐富的創(chuàng)作教訓(xùn)與操作技能是難以勝任的。
（4）后期的絕技制造
后期的絕技制造素來是十分重要的，因為前期拍攝的作業(yè)再進(jìn)步也永遠(yuǎn)取代不了后期的絕技制造，當(dāng)然也不必要那樣做。近年來，隨著電子跟盤算機(jī)技巧的飛速發(fā)展，模仿信號的絕技手段正在被數(shù)字化絕技手段所取代，而且絕技后果日新月異，各種數(shù)碼絕技工作站對畫面的發(fā)明、修補(bǔ)，幾乎可能達(dá)到走神入化的田地。數(shù)碼絕技對加強(qiáng)廣告宣傳片的整體后果跟最后的品質(zhì)起到了十分要害的作用。但在利用這些特別的技巧手段時應(yīng)留神以下多少個問題：
數(shù)碼絕技只是一種技巧手段，它是為廣告宣傳片的整體后果服務(wù)的，不能輕重倒置。
要用得恰到利益，也就是說，只有在真正須要的時候才去利用數(shù)碼絕技，切忌夸耀數(shù)碼絕技而影響廣告宣傳信息的轉(zhuǎn)達(dá)。用好絕技的要害是藝術(shù)修養(yǎng)，絕技只有與創(chuàng)意藝術(shù)結(jié)合在一起才干達(dá)到最高境界。
數(shù)碼絕技要利用得實在、天然。
誠然有了進(jìn)步的數(shù)碼絕技，但前期拍攝仍然十分重要，不能過多地依附后期的數(shù)碼絕技，因為有些實拍是無奈取代的。
（5）加字幕
字幕既可用字幕機(jī)疊加，也可通過非線性編輯體系把各類文字疊在電視廣告宣傳畫面上。個別來說，重要的信息如產(chǎn)品特點、廣告宣傳口號、品牌及其型號或聽不明白的信息如歌詞，須要用字幕顯示。
（6）配音
因為電視廣告宣傳播出品質(zhì)通常請求較高，大多數(shù)情況下聲音跟畫面是分辨單獨錄制的。這就要把聲音跟畫面分辨錄好跟剪輯好后合在一起，也就是把錄好的聲音拷在剪輯后的純畫面帶上，或者在純聲音（如音樂）的帶上配畫面。旁白、對白須要對口型，音效須要對動作，旁白跟音樂要與畫面內(nèi)容一致或與字幕同步。一條廣告宣傳假如只有現(xiàn)場聲跟旁白，或者只有旁白跟音樂的話，只有把兩者分辨錄在
　　一、二聲道就行了。然而，很多廣告宣傳既有現(xiàn)場聲、又有旁白跟音樂，這就要先把其中兩種聲音混淆，再來調(diào)配聲道。當(dāng)然廣告宣傳歌曲跟配樂有時也是必不可少的。